Wpisy otagowane ‘Galeria Extravagance’

Zaproszenie na Fotografię Nocą w Zamku Sieleckim w Sosnowcu

poniedziałek, 17 Maj 2010

Centrum Sztuki Zamek Sielecki
Sosnowiec ul. Zamkowa 2.
www.zameksielecki.pl

Galeria Extravagance oraz autor Zbigniew Podsiadło zapraszają 22 maja (sobota) 2010 r. o godz: 21.00 na ekscytujące wydarzenie artystyczne wiosny 2010.

Fotografia Nocą – premierowa multimedialna prezentacja z muzyką na żywo autorskich cykli:

INDUSTRIALNA KATEDRA
SAKRUM I POPIÓŁ
TOŻSAMOŚĆ MIEJSCA

Prezentację uświetni specjalnie przygotowany na to wydarzenie występ dwóch wybitnych instrumentalistów:
Krzysztof Maciejowski – skrzypce
Eugeniusz Kubat – kontrabas

Współcześni taperzy przywracają połączeniu muzyki i obrazu pierwotny emocjonalny charakter, budzą zaskakujące skojarzenia i odnajdują zatarte ścieżki pamięci.

Na prezentację FOTOGRAFIA NOCĄ , wstęp wolny!!!
(W razie niepogody prezentacja odbędzie się w salach Zamku.)

Projekt, który zostanie zaprezentowany na dziedzińcu Sosnowieckiego Centrum Sztuki – Zamek Sielecki, obejmuje multimedialny pokaz najnowszych cykli fotograficznych znanego artysty Zbigniewa Podsiadło.
„Industrialna Katedra” stanowi zarówno artystyczne „memento mori” dla współczesnej cywilizacji, jak i dla wszystkich wysiłków człowieka. Usytuowany na uboczu wielki kompleks cementowni na naszych oczach popada w ruinę i zarasta rachityczną, lecz ekspansywną środkowoeuropejską roślinnością. Zarejestrowane przez artystę tempo tego procesu jest zastraszająco dużo, wydawałoby się – niewspółmierne z latami prosperity zakładu. Autor śledzi oznaki destrukcji, odnajduje toczącego mury robaka korozji i ukazuje ogrom zniszczenia. Jednocześnie na zdjęciach Zbigniewa Podsiadło słychać odgłosy dawnego życia cementowni, wnoszone tu przez pracujących ludzi. Oni stworzyli tego molocha i to oni w codziennym trudzie utrzymywali w go w ruchu. Ich nieobecność jest bardziej krzyczącym znakiem opuszczenia, niż potrzaskane mury. Charakterystyczny dla Zbigniewa Podsiadło sposób kadrowania, oparty na liniach diagonalnych perspektywy zbieżnej, tutaj często zwielokrotnionej, stosowanie „złotego podziału” i żabiej perspektywy – wszystko to monumentalizuje industrialną architekturę, nadaje jej cechy sakralności i ponadczasowości. Egzystencjalne pytania mieszają się z wysublimowaną estetyką, przenikającą wszystkie dzieła Zbigniewa Podsiadło.

Z kolei cykl „Sacrum i Popiół” odwołuje się wprost do tematu świątyni, bada jego znaczenie i implikacje w dawnej i współczesnej kulturze. Temat sacrum zderzony został z tragiczną historią i czasem pogardy które strawiły świątynię. Odwieczne pragnienie człowieka, aby zrozumieć świat i przeżyć Spotkanie z Bogiem, starło się z nieokiełznaną siłą żywiołów, jakimi są ogień i czas. Pozornie żywioły zwyciężyły: puste okna murów i popioły, pozostałe po sprzętach liturgicznych, świadczą o tym aż nazbyt wymownie. A jednak dopóki jedna osoba pozostawia kwiaty pod opartym o ścianę krzyżem, kultura i religia zwycięża. Zwycięża człowiek, choć jego istnienie jest jedną z najbardziej ulotnych rzeczy na tym świecie. Fakt, że Zbigniew Podsiadło na swoich zdjęciach ukazuje nam świątynię łemkowską, nadaje im dodatkowego wymiaru. Oto miejsce święte dla ludu wyrugowanego ze swych odwiecznych siedzib jedynie za pochodzenie, ludu, którego kultura była prześladowana i niszczona przez władzę, a także  wyśmiewana przez tak wielu bezmyślnych sąsiadów, że musiała zejść do podziemia. Za zamkniętymi drzwiami domów, ze wspomnień starców, z okruchów melodii snuto dawną tradycję. Kultywowana w ten sposób kultura Łemków przetrwała i wypuszcza nowe pędy w młodym pokoleniu, dumnym ze swego pochodzenia i swej tradycji. Ale historii nie da się cofnąć: młodzi Łemkowie mieszkają najczęściej daleko od swych rdzennych wiosek, często na tzw. Ziemiach Odzyskanych, czyli obcych im kulturowo i etnicznie terenach. Świątynie i cmentarze Łemkowyny zarastają drzewami…

Fotografie z cyklu „Tożsamość Miejsca” przedstawiają widoki ulic  nieznanego miasta, tak odrealnione, że mogą pochodzić skądkolwiek, i tak realne w swoim materialnym istnieniu, że zakotwiczone wyłącznie w tym jedynym miejscu we wszechświecie, w którym istnieją. Odrapane mury wznoszą się nad ulicami brukowanymi kocimi łbami, chodniki ograniczone krawężnikami z kamienia, poobdzierane afisze -  określają materialność tych miejsc w sposób niemal bolesny, nie dający szans na wyślizgnięcie się zastanej przez nas czasoprzestrzeni. Sensualność zdjęć Zbigniewa Podsiadło jest tak sugestywna, że szukamy palcami  nagrzanych powierzchni kamieni, oddychamy głębiej, spodziewając się poczuć w gardle krztuszący kurz ulicy. A jednak zastosowane przez artystę środki wyrazu nadają tym obrazom wymiar ponadczasowy. Zachmurzone tajemniczo niebo, przydymione światło i skradające się cienie otwierają okno metafizyki. Idealnie symetryczne i wyważone budowanie kadru, którego głównym motywem jest ukośnie biegnąca ulica i mur, przekształca przypadkowe obrazy w metaforę matematycznie zbudowanego kosmosu.

Małgorzata Malinowska-Klimek

Kontakt: zpodsiadlo@poczta.onet.pl

Zbigniew Podsiadło ur. w 1955 r. Fotografuje od 1974 r. Tworzy i mieszka w Sosnowcu. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Obecnie prezes Okręgu Górskiego ZPAF oraz członek Plenum Zarządu Głównego ZPAF. Wielokrotny laureat istotnych polskich i międzynarodowych artystycznych nagród w dziedzinie fotografii. Odznaczony Złotą Odznaką Polskiej Federacji Stowarzyszeń Fotograficznych. Uhonorowany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką ZASŁUŻONY DLA KULTURY POLSKIEJ.

Laureat Artystycznej Nagrody Miasta Sosnowca za rok 2009.

Wystawy indywidualne : Reakcje (1977 r.), Fotografie (1979 r.), Etiuda Śląska (1984 r.), Cykle fotograficzne (1985 r.), Akt i portret (1986 r.), Prowincja (2003 r.), Łemkowyna (2008 r.), Tożsamość Miejsca (2009 r.), Industrialna Katedra (2010 r.)

AKT – wystawa fotografii Wacława Wantucha – 16 stycznia w Sosnowcu

niedziela, 11 Styczeń 2009

Wacław Wantuch  AKT  wystawa fotografii

GALERIA Extravagance
(Sosnowieckie Centrum Sztuki ZAMEK SIELECKI)
Sosnowiec ul. Zamkowa 2, tel.0322663842, tel.501358108
www.zameksielecki.pl

Wernisaż 16 stycznia (piątek) 2009 r. o godz. 18.00
(oprowadzanie autorskie po wystawie godz. 17.30).

Wystawa czynna do 08.02.2009 r.

Wacław Wantuch – jeden z najwybitniejszych polskich fotografów zajmujących się fotografią studyjną, a konkretnie aktem.

Artysta zajmuje się głównie fotografią czarno – białą, specjalizuje się w aktach kobiecych, nierzadko w zaskakujących ujęciach.

Wacław Wantuch urodził się w 1965 r. w Tuchowie. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Nowym Wiśniczu oraz Akademię Sztuk Pięknych w Krakowie. Na stałe związany jest z Krakowem, gdzie mieszka i pracuje. Obecnie zajmuje się grafiką i fotografią artystyczną.
W 1992 roku ukazała się książka Kamień wawelski (wyd. Castor, Kraków 1992) jego autorstwa.
W tym też roku zrealizował w Teatrze im. Juliusza Słowackiego w Krakowie inscenizację teatralną :  Kamień, światło, dźwięk. W latach następnych artysta wydał takie albumy fotograficzne, jak: Kraków (wyd. Sepia Collection, Kraków 2001), Akt (wyd. Bosz, Olszanica 2003), Kraków (wyd. Art Partner, Kraków 2003) oraz Akt 2 (wyd. Bosz, Olszanica 2006).
Prace artysty prezentowane były zarówno na wystawach indywidualnych, jak i zbiorowych,
w kraju i zagranicą. W autorskiej pracowni pod Krakowem, prowadzi kameralne warsztaty aktu.
Strona autora:www.waclawwantuch.com

Nie wiem, czy w sztukach plastycznych jest “kryterium pleców”, czy w ogóle istnieje jakiś – dajmy na to – czeladniczy egzamin, na którym uczeń ma “zrobić plecy” – i jak je zrobi, to znaczy, że coś umie. Ale przyjrzyjcie się – nie omijając, ma się rozumieć, innych ujęć – jak Wantuch fotografuje plecy, a pojmiecie jak wiele on umie i wiele widzi. Jak oświetlona jego obiektywem płaszczyzna pleców niebywale bywa zmysłowa i zarazem nierealna, realistyczna i abstrakcyjna, symboliczna i werystyczna. Jeśli istnieje fotografia esencji nagości, fotografia nagości samej w sobie, to jest to fotografia damskich pleców przez tego autora uczyniona.
(Jerzy Pilch, fragment wstępu do albumu „Akt2”, wydawnictwo Bosz).

ŁEMKOWYNA Zbigniewa Podsiadło w Sosnowieckim Centrum Sztuki

piątek, 5 Wrzesień 2008

Łemkowyna – Zbigniew Podsiadło – wystawa fotografii
Wernisaż 12 września o godz. 18.00, wystawa czynna do 26.10.2008 r.
SOSNOWIEC – Galeria Extravagance
(Sosnowieckie Centrum Sztuki ZAMEK SIELECKI)
Sosnowiec ul. Zamkowa 2, tel. 0322663842
www.zameksielecki.pl

„ŁEMKOWYNA” to w miejscowym dialekcie nazwa regionu obejmującego tereny Beskidu Niskiego, a zamieszkałego przez ludność o odrębnejkulturze i języku. Istotną rolę
w kształtowaniu świadomości i kultury Łemków odegrał Kościół wschodni – prawosławny
i grekokatolicki. Mimo tragedii wojen i akcji masowych wysiedleń, Łemkowie zachowali
świadomość grupową, co pozwala im kultywować swe tradycje oraz szerokopropagować bogaty dorobek kulturalny. Chciałbym, aby prezentowana wystawa stała się przyczynkiem
do zrozumienia historii Łemków. Pragnąłem w zdjęciach zawrzeć niepowtarzalny klimat tych terenów, z ich wielokulturową tradycją , a jednocześnie zwrócić uwagę odbiorcy na ciężką dolę (i tak już bardzo doświadczonych przez historię) współcześnie mieszkających tu ludzi.

Aby pamięć przetrwała
do następnych pokoleń,
nie wystarczą kronikarskie
zapiski jednego człowieka
… to wysiłek zbiorowy,

wydarzenia rodzinne, krajowe,
z życia małych grup społecznych
czy dzielnicy.
- nie zapisane, nie przekazane
tracą swą historyczną wartość.

Celowo lub przez niedbalstwo
- całe narody – ginęły –
zapominając i nie szanując
swojej przeszłości

Zbigniew Podsiadło

„Aby pamięć przetrwała …”
Zbigniew Podsiadło to ważna postać polskiej fotografii artystycznej. U podstaw myślenia
o fotografii znajdujemy u artysty przekonanie, że głównie jej czarno- biała wersja jest
w stanie sprostać oczekiwaniom jego wizji. Konsekwentne unikanie koloru to nie jedyna charakterystyczna cecha zdjęć Zbyszka Podsiadło. Wizytówką jego twórczości jest także elegancja. Przejawia się ona nie tyle poprzez temat, ile przez zastosowanie harmonijnych proporcji oraz szlachetnie wyważonych kontrastów pomiędzy ukochaną czernią i bielą. Fotografia Zbyszka Podsiadło posiada jeszcze jedną wyróżniającą cechę. Brak w nich nieznośnej „oczywistości”, która najczęściej przejawia się w przedstawieniu tematu poprzez pokazanie jedynie ikony funkcjonującej w danej kulturze, symbolu tak jednoznacznego,
że zamyka perspektywę patrzenia na dalszy plan. Takie traktowanie tematu jest może intrygujące, lecz poprzez wyrwanie z kontekstu może stać się przekłamane.
Prezentowana w Galerii Extravagance w Zamku Sieleckim w Sosnowcu wystawa „Łemkowyna” jest pierwszą tak obszerną prezentacją fotografii poświęconej krainie Łemków, którą jest Beskid Niski. Przez lata temat Łemków nie funkcjonował w oficjalnej świadomości. Ostatnie lata przynoszą długo wyczekiwaną odwilż, i chyba, jak to często bywa
po zakończeniu „zmowy milczenia” – modę na Łemków i Łemkowszczyznę. Powstają opracowania naukowe, liczne prace magisterskie, rozprawy doktorskie, stowarzyszenia
i festiwale. W kontekście jednak niebezpieczeństwa jakie niesie ze sobą próba uczynienia
z dziedzictwa Łemków towaru popkultury, bezpretensjonalna i uczciwa fotografia Zbyszka Podsiadło jest perełką.
„Łemkowyna” to podróż w głąb historii i po obszarach współczesności. Wybijającym się elementem, obecnym na co trzeciej z prezentowanych fotografii jest krzyż.
Krzyż ma znaczenie wielorakie, jest oczywiście symbolem śmierci, ale także odradzającego się życia i nadziei. Prawosławny krzyż Łemków – trzybelkowy, jak pisał Petro Murianka
„ rozpięty na siedem stron świata z krzykiem wiatru w drzazgach (…)” (1) jest kotwicą łemkowskiej tożsamości narodowej, świadectwem przynależności do ziemi, pamięcią zbiorową, rękojmią dziedzictwa. Dlatego, nierzadko ukwiecony, zadbany i otoczony prowizorycznym płotkiem, traktowany jest jak unikatowe, drogocenne dzieło chronione
w depozycie muzealnym.
Oprócz wątków martyrologicznych Zbigniew Podsiadło udokumentował życie codzienne Łemków. Materiał to tym cenniejszy, że tradycyjne łemkowskie chyże przeżywają ostatni moment swojej bytności. Znamienną cechą Beskidu Niskiego uchwyconą obiektywem artysty są liczne cerkwie, których kopuły wpisały się w krajobraz okolicy na równych prawach
z porozrzucanymi snopami siana, zmęczonymi twarzami prostych ludzi, pasącymi się leniwie krowami i licznymi kapliczkami.
Fotografia Zbigniewa Podsiadło oprócz prawdy dostarcza emocje. Artysta obiektywem aparatu, jak pędzlem maluje obrazy. Intuicyjnie wyczuwa odpowiedni moment, gdy słońce wstaje i jeszcze ledwo widoczne zza horyzontu rozświetla mikroskopijne krople rosy mieniące się na podobieństwo dyskretnie noszonej biżuterii. A wszystko to w scenerii cicho śpiących , nędznych domostw. Poezja konkretu.
Adriana Zimnowoda

(1) Petro Murianka, Suchy badyl, Sądecka Oficyna Wydawnicza, Nowy Sącz, 1983.

Zbigniew Podsiadło urodził się w 1955 roku w Borszowicach na Ponidziu. Fotografuje od roku 1974, mieszka w Sosnowcu. Członek Związku Polskich Artystów Fotografików.
Obecnie prezes Okręgu Górskiego ZPAF. Uczestniczył w ponad 100 ogólnopolskich wystawach fotograficznych. Wielokrotny laureat ważniejszych polskich nagród w dziedzinie fotografii, w tym: Medale i dyplomy Związku Polskich Artystów Fotografików, Medale
i dyplomy Polskiej Federacji Stowarzyszeń Fotograficznych, Medal 150-lecia Fotografii, Złota Odznaka Polskiej Federacji Stowarzyszeń Fotograficznych. Nagrody na światowych salonach i wystawach artystycznych, między innymi: Srebrny medal – FIAP Zagrzeb (1977); Brązowy medal – Singapur (1977) r.; Srebrny medal – Budapeszt (1978); Brązowy Medal – Moskwa (1979); Dyplom honorowy – Chiny (1979);Druga nagroda – San Francisco (1981);Brązowy medal – Berlin 1985 roku oraz wiele innych. Jego fotografie publikowane były w magazynach artystycznych takich jak: FOTO – Polska; Fotografia – Polska; PHOTOGRAPHY – USA; Hungaria Foto – Węgry; FOTO CINE EXPERT – Szwajcaria; PHOTOCOMMUNICATION – Austria; Sowietskoje Foto – Rosja; Arte Fotografica – Hiszpania, a także w Photography Year Book – Anglia. Około 50 prac i cykli tematycznych autora zostało zakupionych do Polskiej Fototeki Narodowej.
Autor wielu wystaw indywidualnych:
- Reakcje (1977 r.)
- Fotografie (1979 r.)
- Etiuda Śląska (1984 r.)
- Cykle fotograficzne (1985 r.)
- Akt i portret (1986 r.)
- Prowincja (2003 r.)
- Łemkowyna (2008 r.)

Strona artysty: http://www.photman.prv.pl/